▲ 罡風視效總監嚴振欽（左）與技術總監陳晏平（右），帶領團隊為台灣電影在視覺特效上不斷發揮創意。
2022 年以《月老》拿下第 58 屆金馬獎與第 24 屆台北電影獎的「最佳視覺效果」獎，嚴振欽領軍的罡風視效團隊，致力於用特效幫導演把故事說得更精彩動人。
「從 2015 年首部大量運用視覺特效的電視劇《一把青》開始，我們每年都有一部突破視效創意的代表作。《帶我去月球》、《切小金家的旅館》、《斯卡羅》、《月老》到 2022 年的《民雄鬼屋》以及剛入圍第 59 屆金馬獎「最佳視覺效果」的最新力作《黑的教育》，每部片至少有一場戲或一個鏡頭特效，是在挑戰之前國片“沒有人做過的”，這就是維持團隊不斷前進的動力。」嚴振欽以導演、製片、美術、視效等多重身份從事電影產業多年，於 2016 年成立「罡風創意」，期許團隊如同剛強有力的一股清風，帶著自由意志在視覺創作的領域上，賦予作品「不妥協的品質」與「不設限的創意」。
「例如我在看《國家地理頻道》有關”太空”的畫面時，就會想到《月老》這部電影裡陰間的場面，是否能做一些跟”宇宙”相關的連結……」嚴振欽說自己平時喜歡看《國家地理頻道》、《動物星球》等節目，以及從小閱讀了大量的日本漫畫。因此，很多視效的創意是來自於對大自然的觀察與聯想;日本漫畫多元的世界觀、分鏡畫面等等。
近年隨著類型片的發展、電繪技術的純熟，大量的視覺特效被運用在許多電影或電視劇裡，「一部片若設定比較龐大的世界觀、大量的視效內容，我們在劇本階段就必須加入創作與討論，例如《斯卡羅》、《月老》等，整體從前製到製作完畢都需要長達 2~3 年的時間。」
而當與導演達成共識，設定好一部片的視覺效果方向後，團隊則開始大量地研究、查找參考資料。「例如我們在做《帶我去月球》這部片時，場景設定是西門町，我就會去觀察台灣的建築、分析它的構造與材質，研究建築外觀的漏痕與髒污是如何形成的，找很多的參考資料、圖片、照片等……」罡風創意技術總監-陳晏平，擅長電影的場景設計與 CG 製作（Computer Graphic），無論是實拍場景再以電繪技術延伸；或實現導演『無中生有』的想像，都必須大量地排列參考畫面，因此螢幕「夠寬」，就是好用！
▲ 嚴振欽認為，一部電影的視覺特效，就是幫助導演把故事說得更精彩、更吸引人。
「我們經常需要找很多參考圖、各種資料照片，螢幕上需要開好幾個視窗。夠大夠“寬”的螢幕，就能同時並列所開啟的視窗，方便我們想像合成之後的樣貌……」陳晏平認為 BenQ PD3420Q 的 21:9 寬比例不僅能取代雙螢幕呈現大畫面，又少了雙螢幕『斷裂感』的缺點，在參考資料階段，便有感效率的提升。
▲ BenQ PD3420Q 的寬比例螢幕，能取代雙螢幕，讓工作視窗呈現一目瞭然，同時節省桌面空間配置。
晏平總監一邊為我們展示《民雄鬼屋》電影裡，一場屍首分離的戲，以 3D 建模打造出楊謹華的頭顱，再以視覺特效讓畫面呈現從『完整頭顱』到腐化、風化變成『骷髏頭』的過程，「像這個螢幕夠大，我不需要局部放大，在畫面上都能清楚看到一根一根的髮絲、皮膚上的紋理，以及暗部的細節……」
除了夠『寬』，能完整展示明暗細節、對比，與正確顏色的螢幕，對視覺特效工作來說，更顯重要。
許多類型片或鬼片的設定都是偏暗的場景，這時候螢幕能展示更多暗部細節就很重要，「像《民雄鬼屋》這個畫面，煙霧瀰漫的昏暗場景之下，還要看得到遠處的山景，如果螢幕太小、對比太高、range 不夠廣的話，這些細部的東西都看不到。」陳晏平向我們解說《民雄鬼屋》裡的宅邸，實體建築只打造一部分，其他延伸的圍牆、二、三樓，都是靠 CG 製作出來的，令人不禁讚嘆真假難辨的電腦合成技術。而一台能為工作者呈現更多細節的螢幕，便有助於技術層面執行得更細緻。
「亮部與暗部的細節能呈現多少，對我們來說很重要。有的螢幕對比太高，導致暗部太暗、亮部過曝，看不見細節。我寧可他（對比）鬆一點點，可以看到更多細部的東西。因此一直以來我們都用 BenQ 的螢幕，對我們工作上來說是比較舒服的狀態。」嚴振欽認為 BenQ 螢幕能呈現豐富的細節，與最適切的對比度，讓人更易於掌控所想呈現的視覺效果。
「例如這個比較鮮豔的場景，有些螢幕本身對比或彩度太高，看起來太過豔麗，我們就會調淡一點;但是如此一來，放到大螢幕（電影）上鮮豔度又顯不足了。但這台（BenQ PD3420Q ）range 比較廣，就不會使我們在製作時誤判，讓合成出的圖像能夠有精準的彩度與明暗對比 」陳晏平為我們展示電影《月老》中，一個佈滿紅線的場景，說明一台正確顏色與對比的螢幕，能有助於所想要的視覺效果在電影大螢幕上做正確的呈現。
▲ 陳晏平認為 PD3420Q 的色彩精準度，能有助於工作時做正確的判斷，調校出電影所想要呈現的正確色調。
▲ 靈活切換色域，能幫助影像工作者檢視作品在不同載體上（電影、電視等）所呈現的樣貌。
「在我們做 3D 材質、或打光階段時，就會切換三種色域（sRGB、Rec.709、P3）來檢視不同色域之下所呈現的效果，確保曝光是否太過頭、或太暗等等，」陳晏平認為 BenQ PD3420Q 可支援三種色域的呈現，對工作環節來說，有助於更準確的判斷。
「可以靈活切換色域，這點對我們來說是很大的便利！」嚴振欽說，當視覺特效執行告一段落，便會切換不同色域來檢視，以確保所做出的畫面在電影大螢幕上，或家用電視上的色彩呈現。BenQ PD3420Q 的廣色域不僅支援 100% sRGB，亦可呈現 100% Rec.709 電影標準色域，以及電視的 P3 色域，能有助於電影、電視劇最終影像呈現的掌握度。
嚴振欽期許自己所帶領的罡風視效團隊，能透過一部又一部的電影、電視劇等影像作品，不斷嘗試『新』的創意與技術。然而，最終目的仍在於「輔助導演強化故事的魅力」，而非僅止於炫技。
「我們所做的特效，都必須緊扣劇中的角色、背景以及故事脈絡。讓觀眾沈浸劇中同時感受視覺的震撼與吸引力，讓故事的呈現更精彩！」嚴振欽認為在視效創意的發揮上，最可貴的便是與導演們建立彼此的信任與默契。
如同一台精準、可靠的專業螢幕，能給予創作者最多的支援，與最大的寬容度，讓創作者盡情發揮無限的創意，實現更精湛細緻的特效技術。
▲ 嚴振欽期許自己所帶領的罡風視效團隊，不僅為電影加分，更為觀眾帶來更引人入勝的視覺震撼。
2007 年起擔任導演、製片、美術，視效等工作， 參與多部電視劇、電影前期至後期相關製作，2016 年成立「罡風創意」。
近期代表作：
2022《黑的教育》入圍 第 59 屆金馬獎「最佳視覺效果」
2022《斯卡羅》第 57 屆金鐘獎「戲劇類節目視覺特效」
2021《月老》第 58 屆金馬獎「最佳視覺效果」
2021《月老》第 24 屆台北電影獎的「最佳視覺效果」
2015《一把青》第 51 屆金鐘獎「最佳美術設計」
成立於 2016 年，擅長各類影像視覺創作。
包括影視作品整體包裝設計、視覺特效製作、3D 場景設計、動畫設計等專業項目。從前期概念設計、動態分鏡、現場視效指導，以及最終的製作執行，在完整流程規劃之下，為每個作品提供量身訂製的服務，成為影像創作的後盾。
・98% DCI-P3 廣色域，適合影像後製族群
・21:9 寬螢幕增加 33% 的畫面呈現，提升工作效率
・支援 HDR400 與 16:9+5:9 畫面分割顯示
